Thí sinh Sao Mai dòng nhạc nhẹ nói gì trước chung kết?

(VietNamNet) – Tối mai, 10/12, chung kết Sao Mai 2005 phong cách nhạc nhẹ sẽ diễn ra tại Hà Nội. 12 thí sinh vượt qua vòng loại khu vực đang ráo riết luyện tập để chuẩn bị tốt nhất cho phần trình diễn của mình.  

Chúng tôi đã tiến hành phỏng vấn ngắn ngay tại sàn tập.  

Soạn: AM 645892 g��i đến 996 để nh��n ảnh này
Thuỷ Tiên

Nguyễn Ngọc Thuỷ Tiên (TP.HCM): ”Quan tâm hơn về chiều sâu của bài hát” 

Đêm mai em sẽ hát Ru tình – một tình khúc nổi tiếng của nhạc sĩ Trịnh Công Sơn. Khác với Tình yêu không quay về (Lê Quang) em hát ở vòng khu vực, bài hát này cần sự trải nghiệm và có chiều sâu về cảm xúc nội tâm. Đây là một khó khăn đối với em vì là thí sinh trẻ (18 tuổi), tuy nhiên được sự hướng dẫn của cô Hà Thuỷ, em cũng tiến bộ rất nhiều.

Các giọng hát ở khu vực miền Nam rất thiếu sự tinh tế nên quan tâm đến điều đó nhiều hơn. Còn các thí sinh miền Bắc được học hành bài bản, có bản lĩnh hơn vì đã va chạm nhiều. Từng có mặt ở Vòng chung kết toàn quốc Sao Mai 2003 nên em cũng không lo lắng tuy rằng cũng có đôi chút hồi hộp. Em không nghĩ mình sẽ đạt giải cao nhất nhưng em vẫn hy vọng sẽ góp phần vào ”tiếng nói” của các thí sinh Sài Gòn – cái nôi của Nhạc nhẹ Việt Nam. 

Soạn: AM 645890 g��i đến 996 để nh��n ảnh này
Đăng Minh

Nguyễn Đăng Minh (Hà Nội): Cố thoát khỏi ”cái bóng” Thanh Lam 

Là người có số điểm cao nhất phong cách nhạc nhẹ ở vòng chung kết các khu vực, Đăng Minh đang được coi là ứng cử viên nặng ký cho chức quán quân ở phong cách nhạc nhẹ. Sở hữu chất giọng khá đặc biệt cộng với bản lĩnh tự tin và sự tinh tế của một ca sỹ từng trải, Đăng Minh luôn chiếm được cảm tình của khán giả mỗi khi anh xuất hiện.

Anh tâm sự: ”Tôi đã chọn Không thể và có thể của nhạc sĩ Phó Đức Phương để dự thi đêm mai. Đây là bài hát đã được Thanh Lam thể hiện thành công. Ban đầu tôi cũng ảnh hưởng nặng cách hát của ”thần tượng” Thanh Lam, nhưng càng được học với các cô và càng qua các vòng thi tôi mới nhận ra được là cần phải thay đổi phong cách và cách xử lý bài hát để thoát khỏi cái bóng của thần tượng, có như vậy mới tạo dấu ấn riêng và để lại tình cảm trong lòng khán giả”. Đăng Minh nhận xét về các ”đối thủ”: ”Các bạn miền Nam còn quá trẻ để có thể có bản lĩnh và kinh nghiệm. Tôi thích cái tinh tế, sâu lắng của Ngọc Anh (Quảng Ninh) và cái dữ dội, mãnh liệt của Nguyễn Thị Hải (Nghệ An). Họ sẽ là những ẩn số bất ngờ cho đêm chung kết tối mai”. 

Soạn: AM 645882 g��i đến 996 để nh��n ảnh này

Phương Linh

Thí sinh và bài hát dự thi đêm chung kết:

1. Vương Dung (Hải Dương): Trái cam mặt trời (Nguyễn Cường)

2. Trần Vũ Hà My (Tp HCM): Chồi xanh (Minh Châu)

3. Nguyễn Ngọc Thuỷ Tiên (Tp HCM): Ru tình (Trịnh Công Sơn)

4. Hồ Phàm (Quảng Trị): Tăk Tar đêm trăng (Y Phôn K’so)

5. Phương Linh (Thanh Hoá): Dòng sông ký ức (Phó Đức Phương)

6. Ngọc Anh (Quảng Ninh): Bức thư tình đầu tiên (Đỗ Bảo)

7. Hồng Mơ (Tp HCM): Vì sao em chết (Thanh Trúc)

8. Nguyễn Đăng Minh (Hà Nội): Không thể và có thể (Phó Đức Phương)

9. Nguyễn Thị Hải (Nghệ An): Cánh cò (Lê Minh Sơn)

10. Hoàng Hải (Hà Nội): Cỏ mềm (Đỗ Bảo)

11. Cil pơi (Đắc Lắc): Lang Biang S’ning (Ka Jăn Plin)

12. Giang Thuỵ Hồng Ngọc (Tp HCM): Trị An âm vang mùa xuân (Tôn Thất Lập)

Phương Linh (Thanh Hoá): Quan trọng là thắng bản thân mình. 

Gương mặt bắt hình – một thế mạnh của Phương Linh trong cuộc thi Sao Mai. Cô thổ lộ: ”Cho dù đứng đầu số điểm của khu vực miền Trung nhưng em không thể chủ quan. Đã vào đến vòng này tức là đã qua sự sàng lọc kỹ càng của Ban giám khảo nên tất cả các bạn đều có khả năng đọat giải. Em không đặt mục tiêu là phải đoạt giải mà chỉ nghĩ làm sao chinh phục được chính bản thân mình. Bởi vượt được qua bản thân mình chính là sự thành công, nó rất quan trọng không chỉ cho cuộc thi Sao Mai này mà còn cho cuộc sống của em, điều đó là rất cần thiết. Em nghĩ các bạn thi năm nay có Đăng Minh (Hà Nội), Ngọc Anh (Quảng Ninh), Nguyễn Thị Hải (Nghệ An), Vương Dung (Hải Dương) có khả năng sẽ giành những ngôi vị đầu. Em cũng đặt câu hỏi là: Tại sao lại không phải là mình nữa nhỉ?!!! (cười!!!). 

Ca sỹ Minh Ánh (hướng dẫn thanh nhạc cho thí sinh): Thiên về kỹ năng, thiếu chiều sâu

Tôi thấy các em năm nay so với năm 2003 thì cũng chỉ sàn sàn như nhau. Nhược điểm chung của các em là hơi thiên về kỹ năng biểu diễn mà không chú trọng đến chiều sâu nội tâm. Có những em khi nghe hát ở vòng ngoài tôi rất thích nhưng khi trực tiếp hướng dẫn thì thấy các em thiếu nhiều yếu tố cơ bản quá. Chúng tôi và cả các em cũng đã cố gắng hết mình cho đêm thi tối mai. Tất cả đều có cơ hội đoạt giải, nhưng nếu hỏi tôi thích ai thì tôi sẽ trả lời là Ngọc Anh và Đăng Minh bởi họ ngoài giọng hát hay, nhiều trải nghiệm, chiều sâu nội tâm, phong cách chuyên nghiệp họ còn có nhiều yếu tố để “ăn” thị trường sau khi bước ra khỏi cuộc thi Sao Mai này.

  • Việt Tùng

Ấm áp với Trái tim nhân ái của Cao Thái Sơn

 

(VnMedia) – Đúng như tên gọi, liveshow Trái tim nhân ái của ca sỹ Cao Thái Sơn đã diễn ra thật ấm cúng, giản dị tại nhà hát Quân đội tối qua (20/10).

(VnMedia) – Đúng như tên gọi, liveshow Trái tim nhân ái của ca sỹ Cao Thái Sơn đã diễn ra thật ấm cúng, giản dị tại nhà hát Quân đội tối qua (20/10).

Không rùm beng quảng cáo, cũng chẳng ầm ĩ trên các phương tiện truyền thông, Trái tim nhân ái được diễn ra khá lặng lẽ, bởi cũng giống nhiều ca sỹ khác, Cao Thái Sơn muốn tổ chức một đêm nhạc từ thiện một cách tự nguyện.

Trong cuộc sống, có quá nhiều mảnh đời bất hạnh vì di chứng của chiến tranh, vì các hiểm họa thiên nhiên… Cao Thái Sơn muốn góp một phần nhỏ bé của mình để giúp đỡ những người không may mắn này. Bản thân anh đã từng nhiều lần âm thầm làm từ thiện nhưng lần này, Sơn muốn các fan của anh trong Fan club tại Hà Nội và các bạn trẻ khác cùng góp tay chung sức với anh trong việc quyên góp tiền giúp đỡ các em bé tại các trại trẻ mồ côi ở Hà Nội.Chính vì điều này, Fan club của Cao Thái Sơn tại Hà Nội dưới sự chỉ đạo trực tiếp của anh với sự hỗ trợ của Hãng phim châu Á đã tổ chức được một đêm nhạc miễn phí dành cho các bạn sinh viên trên địa bàn Hà Nội.

Nhà hát Quân đội đã không còn một ghế trống, khán giả đã đến với Cao Thái Sơn rất đông, đặc biệt là các bạn sinh viên, bởi khu vực Cầu Giấy là địa điểm tập trung rất nhiều trường Đại học. Chương trình được chia làm hai phần, phần đầu là những ca khúc được khán giả yêu thích được xuất hiện tại các CD trước đây của Cao Thái Sơn và phần 2 là những ca khúc mới trong đĩa vol 5 sắp tới của anh.

Ở phần thứ 2 của chương trình, Cao Thái Sơn đã giới thiệu đến khán giả hình ảnh mới mà anh đang xây dựng đó là một ca sỹ bốc lửa và sexy. Có thể chưa thật sự hoàn hảo, nhưng hình ảnh Cao Thái Sơn mạnh mẽ, cá tính và rất bốc lửa qua những ca khúc sôi động cùng các vũ nữ lắc bụng đã khiến khán giả hết sức bất ngờ, khác hoàn toàn hình ảnh “thư sinh” trước đây của anh.

Chương trình còn có sự góp mặt của ca sỹ Mỹ Dung, một trong những người bạn thân nhất với Cao Thái Sơn tại Sao mai Điểm hẹn 2004. Hai người đã song ca bài Thiên đường gọi tên (Mạnh Quân) – một trong những bài “hit” của Sơn và Dung trong năm 2006. Bên cạnh đó, giọng ca nhí Thùy Dương đến từ TP.HCM đã góp một tiết mục đơn ca rất dễ thương. Đặc biệt, Cao Thái Sơn cùng hòa nhịp với Mỹ Dung và bé Thùy Dương ca khúc Cho con (Phạm Trọng Cầu) – một bài hát trong clip tặng kèm album Không thể quên trước đây của anh. Tiết mục này nhận được rất nhiều tràng vỗ tay cổ vũ của khán giả.

Sau đêm diễn, tổng số tiền khán giả quyên góp được là hơn 22 triệu đồng, ban tổ chức đã công bố toàn bộ số tiền quyên góp này sẽ được Cao Thái Sơn tổ chức đem tặng một nhà trẻ mồ côi tại Hà Nội cùng với số tiền 15 triệu đồng của riêng Cao Thái Sơn. Đây là một việc làm rất ý nghĩa của một ca sỹ trẻ đối với cộng đồng. VnMedia giới thiệu một số hình ảnh trong đêm diễn:

 Ảnh minh họa

 Trò chuyện với khán giả

 Ảnh minh họa

 Hòa bè cùng Mỹ Dung và bé Thùy Dương qua ca khúc Cho con.

 

Ảnh minh họa

 Đắm say với ca khúc Lệ đá

 Ảnh minh họa

 Đang trò chuyện với MC về mục đích của chương trình

Tài năng trẻ sân khấu tuồng, chèo: Quyết “sống, chết” với nghề!

Ảnh minh họa

Tài năng trẻ Lê Thị Bích 

(VnMedia) – Cuộc thi Tài năng trẻ tuồng, chèo toàn quốc 2007 đã khép lại bằng buổi bế mạc, trao giải khá buồn tẻ tối qua (7/10) tại nhà hát 3/2 thành phố Nam Định.

Với 26 diễn viên tuồng và 37 thí sinh dự thi bộ môn chèo đến từ 16 đoàn nghệ thuật trong cả nước, ban tổ chức đã chọn ra được 8 thí sinh xuất sắc nhất để trao giải A gồm: Trần Ngọc Hùng (nhà hát chèo Nam Định); Thúy Hạnh, Lê Thị Bích (nhà hát chèo Việt Nam), Nguyễn Thị Hoa (nhà hát chèo Thái Bình) và 4 thí sinh tham gia dự thi bộ môn tuồng là Ngọc Nhân (nhà hát tuồng Đào Tấn), Hiền Trang, Phạm Thị Thanh (nhà hát tuồng Trung ương) Bích Phượng (nhà hát tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh).
Ngoài ra, ban tổ chức còn rao 22 giải B và 13 giải C cho các diễn viên khác. Ngay sau khi kết thúc lễ trao giải, phóng viên VnMedia đã có cuộc phỏng vấn chớp nhoáng 3 tài năng trẻ nổi bật nhất, đó là Lê Thị Bích, Trần Ngọc Hùng và Ngọc Nhân.
Lê Thị Bích: Vui vì đã được đồng nghiệp công nhận

Được đánh giá là thí sinh xuất sắc nhất trong 8 diễn viên của nhà hát chèo Việt Nam tham gia cuộc thi lần này, Lê Thị Bích (sinh năm 1977) rất vui vì vai Đào Huế của mình đã thành công, trở thành một trong những vai “mẫu” chuẩn nhất so với các thí sinh tham dự bộ môn chèo.

– Điều gì khiến bạn vui nhất khi đoạt giải tài năng trẻ?

Được giải cao nhất tất nhiên ai cũng vui, thế nhưng với mình điều quan trọng hơn cả là qua cuộc thi này, mình đã khẳng định được tài năng trước các bạn nghề trong “làng chèo” Việt Nam.

– Có khá nhiều thí sinh đóng cái vai mẫu cũng rất hay nhưng chưa đoạt giải, Bích có nghĩ rằng mình là người hát hay, diễn giỏi nhất cuộc thi này không hay còn phụ thuộc vào những yếu tố khác nữa?

Việc thẩm định giọng hát và phong cách biểu diễn là việc của ban giám khảo, mình nghĩ nhiều bạn hát hay, diễn giỏi nhưng có lẽ thiếu cái duyên hoặc một chút may mắn chẳng hạn.

 Theo Bích, điều gì quan trọng nhất khi thể hiện vai diễn của mình để đạt được thành công?

Cũng giống như bên ca nhạc, việc chọn nhân vật phù hợp với giọng hát và những trích đoạn thể hiện đầy đủ nhất của khả năng diễn xuất của mình là điều rất quan trọng. Mình đã chọn vai Đào Huế đúng sở trường và hợp chất giọng nên đã thành công.

 Ảnh minh họa

 Ngọc Bích (áo tím) cùng các diễn viên trong trích đoạn Tuần Ty, Đào Huế.

Trần Ngọc Hùng: Dù thế nào thì cũng sẽ vẫn ở Nam Định

Là diễn viên nam duy nhất “làng chèo” đoạt giải Tài năng trẻ lần này, Trần Ngọc Hùng (sinh năm 1974) điển hình cho phong cách diễn mẫu mực của Chèo. Vai diễn Lương Thế Vinh của anh vừa sáng sân khấu, vừa nhuyễn vũ đạo lại rất ngọt bởi giọng hát. Anh cũng là người có số điểm cao nhất, điểm tuyệt đối của ban giám khảo.

– Sau khi thi xong, anh có hài lòng về vai diễn của mình không?

Mình rất hài lòng. Công bằng mà nói, năm nay ít “kép” chèo nổi bật, mình lại thi vào những buổi cuối nên đã xem các bạn đồng nghiệp thi trước và cũng rút được nhiều kinh nghiệm, đó cũng là điều kiện thuận lợi. Sau khi diễn xong, mình thấy các bạn “kháo nhau” rằng ban giám khảo cho mình điểm rất cao, lúc đó chưa dám chắc 100% giải nhất nhưng mình cũng vẫn rất hy vọng sẽ có một kết quả tốt đẹp.

 Ảnh minh họa

 Nghệ sỹ Trần Ngọc Hùng

– Là thí sinh “chủ nhà”, anh có thấy mình có nhiều lợi thế hơn các thí sinh khác?

Lợi thế thì đúng là hơn thật, đó là việc các đồng nghiệp trong đoàn cũng như khán giả Nam Định cổ vũ nhiệt liệt. Điều ấy vô cùng quan trọng, cũng giống như khi đi diễn, nếu khán giả liên tục vỗ tay thì diễn viên sẽ diễn rất “sung”. Ngoài lợi thế khán giả thì Hùng cũng như các bạn khác, không có bất cứ sự “ưu ái” nào cả. Rất công bằng và khách quan!

– Nhiều nghệ sỹ “tỉnh lẻ” sau khi đoạt giải Tài năng trẻ thường chuyển về Thủ đô để thuận lợi hơn trong việc phát triển nghề nghiệp. Hùng thì sao?

Mình thì khác đấy vì đã có gia đình rồi, “bà xã” lại làm giáo viên ở Nam Định. Cho dù các thày trên Hà Nội gọi Hùng về đoàn thì mình cũng phải từ chối thôi. Các cụ đã bảo rồi “Ông sư thì có thể đi được chứ cái chùa thì không thể di chuyển được”. Với lại, mình cũng rất yêu mảnh đất này nên sẽ gắn bó suốt đời với nó.

Ngọc Nhân: Quyết “sống, chết” với nghề


Ngọc Nhân là diễn viên xuất sắc của nhà hát tuồng Đào Tấn. Anh từng đóng rất nhiều vai diễn và góp phần làm giàu thêm truyền thống của nhà hát khá nổi tiếng trong các “chiếng tuồng” này. Mặc dù hiện nay, nhiều nhà hát tuồng rơi vào tình trạng… rơi tự do khi không có diễn viên giỏi và khán giả thì cũng chẳng mặn mà với tuồng thì nhà hát tuồng Đào Tấn vẫn liên tục có xuất diễn và có một đội ngũ diễn viên giỏi và say nghề.Ngọc Nhân tâm sự rằng anh đã tập vai Chu Du rất miệt mài và đổ không ít mồ hồi. Đối với tuồng cổ, để hoàn thành một vai diễn, người nghệ sỹ phải đánh đổi rất nhiều mồ hôi, công sức và đôi khi cả… máu. Nhiều diễn viên khi luyện vũ đạo đã ngã gãy tay, gãy chân là chuyện bình thường. Trong các vai diễn cổ mà diễn viên phải đi “hia” thì việc di chuyển bình thường trên sân khấu đã là khó, các vai võ tướng như Chu Du còn vất vả gấp trăm lần.

 

 Ảnh minh họa

 Nghệ sỹ Ngọc Nhân với vai diễn Chu Du

Ngay việc giữ thăng bằng trên những đôi hia có chiều cao gần 20cm, đế cứng và mũi con như mũi thuyền đã là cả một nghệ thuật mà không phải một sớm một chiều mà thực hiện được. Rất nhiều nghệ sỹ tuồng đã phải bỏ cuộc với những vai diễn như thế, vì vậy, để diễn được vai Chu Du, anh đã phải mất rất nhiều công khổ luyện.

Khi được hỏi về Tuồng trong thời buổi hiện nay, anh nói rằng, cho dù như thế nào thì anh vẫn sẽ theo Tuồng đến cùng, bởi tình yêu nghề xuất phát từ trái tim anh và đó là những điều anh cho là thiêng liêng. Có thể hiện giờ nhiều người quay lưng lại với Tuồng nhưng anh hy vọng và tin tưởng vào sự “phục hưng” của các bộ môn nghệ thuật truyền thống, trong đó có Tuồng trong thời gian tới. Và dù cuộc sống của nghệ sỹ Tuồng có khó khăn thì anh cũng sẽ vẫn quyết tâm “sống chết” với nghề. Đơn giản, anh yêu Tuồng như máu thịt của mình vậy.

Lam và CD Lam Blue ta

large_116135.jpg

(VnMedia) – Ở độ tuổi chín muồi nhất của nghề và đằm thắm nhất về nhan sắc, Thanh Lam vẫn như ngọn núi lửa hừng hực nhưng tinh tế và đầy ngẫu hứng.

Đó là cảm nhận nổi bật nhất khi nghe Lam blue ta – CD mới nhất của Thanh Lam. Có lẽ chị là ca sỹ đầu tiên ở Việt Nam làm một album đậm đà chất blue. Toàn bộ những ca khúc trong CD được hát và phối khí theo phong cách Jazzpop. Một phần pop là “máu thịt” của Lam, và jazz là những tinh túy mà chị chắt lọc sau quãng đường 20 năm ca hát.

Hiện tại, Tùng Dương đang được nhắc đến như một ca sỹ hát jazz ấn tượng nhất, nhưng đó là một ca sỹ “trẻ”. Còn Lam, từ năm 1996, chị đã được mời với tư cách là đại diện duy nhất của Việt Nam (tính đến thời điểm này) tham dự Festival Jazz quốc tế tổ chức tại Montreal, Thụy Sỹ. Năm đó, chị đã được chào đón nồng nhiệt bởi những ca khúc jazz nhưng mang đậm chất liệu âm nhạc truyền thống của Việt Nam qua những sáng tác của Phó Đức Phương và những làn điệu dân ca Việt Nam được “chơi” ngẫu hứng theo phong cách jazz.

Một CD mới lạ và hấp dẫn Những CD gần đây của chị, đâu đó đã thấp thoáng bóng dáng jazz qua cách hát và những đoạn phiêu đầy sáng tạo. Nhưng chỉ đến khi thực hiện CD này, Lam mới được thỏa sức vẫy vùng với jazz qua nhiều thể loại như jazz classic, jazz rock, jazz hiện đại… bằng những sáng tác quen thuộc của Nguyễn Cường (H’Zen lên rẫy), Trần Tiến (Ngẫu hứng sông Hồng, Tùy hứng lý ngựa ô), Dương Thụ (Bóng tối ly cà phê) và 4 ca khúc của Lê Minh Sơn, trong đó Ôi quê tôi và Trăng khát đã rất quen thuộc, còn hai bài hát “mới tinh” lần đầu được công bố là Buông Con trai bé bỏng.Lam blue ta, phần phối khí được làm rất kỹ, khá tinh tế và nổi bật được phong cách âm nhạc mà Thanh Lam muốn hướng tới. Có hai ca khúc được phối khí “đậm” chất blue nhất là H’Zen lên rẫy (Nguyễn Cường) và Buông (Lê Minh Sơn), trong đó Buông cực kỳ “đậm” chất truyền thống và đặc trưng nhất của blue. Sự ngẫu hứng ngay cả trong cách phối khí đã tạo cảm hứng lớn cho Lam khi hát, điều đó góp phần tạo nên thành công của CD này.

 Ảnh minh họa

 Thanh Lam mạnh mẽ, cá tính. Ảnh nghệ sỹ cung cấp

Khác vơi Buông H’Zen lên rẫy, Con trai bé bỏng (Lê Minh Sơn) lại được “chơi” theo thể loại aucoustic với tiếng guitare thùng bập bùng, mộc mạc, giản dị nhưng đầy cảm xúc. Ngẫu hứng sông Hồng (Trần Tiến) hơi cổ điển kiểu jazz classic, Tùy hứng lý ngựa ô sôi động cùng jazz rock với tiếng kèn trombon khá lạ lẫm nhưng đầy ấn tượng, Bóng tối ly cà phê (Dương Thụ) bay bổng theo lối jazz pop nâng cách hát “sở trường” của Lam lên rất nhiều.

Lúc nào cũng sẵn sàng bùng nổ – đó là những nhận xét của đồng nghiệp về giọng hát Thanh Lam. Ở CD này, điều đó vẫn hoàn toàn đúng, nhưng sự “bùng nổ” giống như “núi lửa tiềm tàng” ấy được Thanh Lam tiết chế tới mức tối đa. Cái khó nhất của một ca sỹ là biết cách giữ “lửa”, không để nó “cháy” hết ra bên ngoài. Điều này sẽ luôn gây cảm giác “thèm” nghe của khán giả và vì thế “tuổi thọ” của ca sỹ được kéo dài thêm nhiều. Lam là người thông minh và chị là một trong số ít ca sỹ làm được điều đó.Nghe CD Lam blue ta mới thấy rằng, ngôi vị số 1 của nhạc nhẹ Việt Nam vẫn chưa có ai, và sẽ còn rất lâu nữa mới có người thay thế được chị. Nồng nàn lửa, bạo liệt mà tinh tế, dữ dội nhưng đằm thắm qua từng câu hát, từng tiếng thở như sóng biển cồn cào mà rất dịu êm.

Có thể nói, nhiều cảm xúc nhất và cũng ngẫu hứng nhất chính là Con trai bé bỏng của Lê Minh Sơn. Từng thấu hiểu cảnh “gà trống nuôi con”, Sơn dồn tình cảm của mình vào ca khúc Con trai bé bỏng như một món quà tặng cho cậu “quý tử”. Và, Lam thể hiện nó như những gì thiêng liêng nhất của tình mẫu tử, như tâm sự, thầm thì với đứa con trai bé bỏng thân yêu. Tiếng guitare dìu dặt, bay bổng nhưng lại dữ dội ở những đoạn cao trào tạo cảm xúc mãnh liệt cho Lam thể hiện những tình cảm của mình vào bài hát.

Có hai bài hát thể hiện “đẳng cấp” rõ nhất trong kỹ thuật của Thanh Lam đó là H’Zen lên rẫyTùy hứng lý ngựa ô.H’Zen lên rẫy là sự hóa thân vào một cô gái Tây Nguyên mới lớn, trong sáng, nhí nhảnh đáng yêu. Ở ca khúc này, Lam gây ngạc nhiên cho người nghe bằng cách hát giả thanh rất điêu luyện, điều mà hiếm khi Lam áp dụng khi biểu diễn bởi đa phần chị hát bằng giọng thật kể cả lên những nốt rất cao. Còn Tùy hứng lý ngựa ô lại cho thấy một Thanh Lam rất bản lĩnh, đầy kỹ thuật khi xử lý tiết tấu chia “nhịp ba” rất khó của jazz. Ở bài này thay vì dàn đế (vocal) bằng tốp nam như thường thấy thì Xuân Phương (phối khí) đã cho kèn trombon thay thế rất ấn tượng và hiệu quả.

Những ca khúc còn lại như Ôi quê tôi, Trăng khát Thanh Lam đã hát “mòn” rồi nhưng vẫn thấy nhiều điều mới lại. Từ bản “chuẩn” dân gian đương đại, Ôi quê tôi được phối khí và hát theo phong cách jazz tạo nhiều cảm xúc mới lạ cho người nghe. Sự nhấn nhá, “phiêu linh” nhưng không bị quá đà khiến cho người nghe vừa đủ “thích” là những điều mà Lam làm được trong CD này.

 Ảnh minh họa

 … và rất dịu dàng, đằm thắm…

Một album nhạc rất “ta”

Với ý tưởng blue “ta”, “ta” ở đây ngoài ý nghĩa là “người Việt Nam” còn là sự kiêu hãnh của một giọng hát đã từng 20 năm liên tiếp đứng trên đỉnh cao của nghề. Và cũng chính ý tưởng “ta” này, phần thiết kế bìa đĩa và hình ảnh cũng như poster mang đậm chất “ta”. Nhiếp ảnh gia Na Sơn đã chọn những góc máy để thể hiện thần thái của Lam vừa kiêu hãnh nhưng cũng rất khiêm nhường, hiện đại nhưng vẫn rất Việt Nam.Những dòng chữ trên bìa đĩa hay poster thể hiện theo kiểu “viết tay” bằng bút chấm mực ngày xưa, những con chữ ấy hiện lên vừa thân quen, vừa gần gũi. Ngay cả chất liệu giấy để in poster cũng là giấy “ta” và những hình ảnh minh họa trên đó có cả phóng tác bức tranh Đông Hồ nổi tiếng.

Có thể nói, sự kết hợp giữa Lê Minh Sơn (biên tập và sản xuất) với Thanh Lam một lần nữa lại làm nên một thành công mới. CD Lam blue ta đầy tính học thuật nhưng cũng vô cùng gần gũi và giản dị là một trong những CD hiếm hoi có chất lượng nghệ thuật cao trên thị trường băng đĩa hiện nay. CD Lam blue ta phát hành đúng vào ngày Hà Nội mưa tầm tã, nhưng theo lời Sơn và Lam thì đó là “điềm may” vì Lam rất hợp “mệnh thủy”. Đấy là một câu nói vui, nhưng nhìn dưới góc độ chuyên môn, Lam blue ta giống như một cơn mưa mát lành cho khán, thính giả khi có quá nhiều ồn ào, “oi bức” trong showbiz Việt thời gian qua.

Phương Vy đoạt giải nhất Thần tượng âm nhạc 2007

small_115741.jpg

(VnMedia) – Với 53,44% số phiếu trên tổng số 723.024 phiếu bình chọn, Phương Vy đã là thí sinh chiến thắng trong cuộc thi Thần tượng âm nhạc năm 2007.

Cuộc thi thần tượng âm nhạc (Vietnam Idol) đã thu hút khoảng 6.000 bạn trẻ từ khắp nơi trong cả nước tham dự, với 6 tháng ròng rã, cuối cùng ban tổ chức cũng đã tìm được ra một gương mặt xuất sắc nhất do khán giả bình chọn, đó là thí sinh Phương Vy đến từ thành phố Hồ Chí Minh. Trước khi đến với đêm gala trao giải, ban tổ chức đã công bố tên các doanh nghiệp có lòng hảo tâm đóp góp tiền ủng hộ cho vụ sập cầu Cần Thơ (mà MC Thanh Thảo đã nói rất vô tư là nhân “dịp” sập cầu) và đồng bào miền Trung đang vật lộn với cơn bão số 5 mà cũng theo MC Thanh Thảo là “sẽ thiệt hại rất lớn”. Đó là những nghĩa cử đáng được trân trọng.

Một đêm gala tẻ nhạt

Có quá nhiều điều tiếng “um xùm” xung quanh cuộc thi này khiến khán giả có cảm giác mệt mỏi và không còn nhiều hứng thú với các đêm thi gần cuối. Tuy nhiên, vì sự hồi hộp của đêm công bố kết quả nên khán phòng nhà hát Hòa Bình vẫn chật kín khán giả. Họ đến để gặp lại 10 thí sinh đã tham gia vòng chung kết và thưởng thức những ca khúc do cả 10 thí sinh trình bày.

 Ảnh minh họa

 Giây phút hội ngộ hiếm hoi của cả 10 thí sinh tham gia vòng chung kết.

Tuy nhiên, những gì đã diễn ra trên sân khấu gây thất vọng cho những ai quan tâm. Một sân khấu được thiết kế “chết” với hệ thống đèn chiếu sáng đơn điệu khiến cho sân khấu mất hết vẻ sinh động. Chính sự đơn điệu này góp phần làm giảm đi cảm hứng cho các ca sỹ khi bước ra trình diễn.Một phần “tệ” nhất trong vấn đề chuyên môn của cuộc thi này đó là nhạc đệm. Trong suốt 10 tuần, chưa có một đêm hát nào thí sinh được trình bày trực tiếp với ban nhạc mà chỉ hát với nhạc thu sẵn. Đây cũng là nguyên nhân làm giảm cảm xúc của ca sỹ bởi họ luôn phải chú tâm vào nhịp phách của phần nhạc “chết” vì chỉ cần “chệch” một nhịp là “hỏng” hết cả bài.

Âm thanh cũng khá tệ khi mà nhạc đệm luôn nhỏ hơn giọng hát của ca sỹ, nhiều khi chỉ nghe được tiếng hát mà không nghe được phần nhạc đệm, đặc biệt là trong đêm gala trao giải, âm thanh mất hẳn tính cân bằng nên gây khó chịu cho người xem.Chương trình gala không mấy ấn tượng trừ phần biểu diễn của vị giám khảo vui tính – ca sỹ Siu Black với 4 chàng “mít ướt” của cuộc thi này. Các phần biểu diễn còn lại cũng rất tẻ nhạt khác hoàn toàn các buổi thi mà các thí sinh này tham gia. Họ hầu như hát cho… xong mà không mấy hào hứng. Ngay cả khách mời Elvis Phương và Tuấn Hưng cũng không cứu vãn nổi tình thế.

Thần tượng âm nhạc liệu có tỏa sáng?

 Ảnh minh họa

 Phương Vy và Ngọc Ánh

Đó là điều mà người ta quan tâm nhất sau mỗi cuộc thi hát, nhất là cuộc thi Thần tượng âm nhạc đang khoác trên mình một chiếc áo khá… rộng.Phương Vy chiến thắng, đó là điều hoàn toàn xứng đáng bởi cho dù thế nào thì cô đã là người được khán giả yêu thích nhất. Một giọng hát hay (nhưng không phải hiếm như vài người nhận xét), một ngoại hình đẹp và sự khéo léo trong giao tiếp, ứng xử là những điều kiện thuận lợi cho Phương Vy bước vào con đường ca hát chuyên nghiệp.

Với giải thưởng 10.000 USD gồm tiền mặt và một hợp đồng thu âm với công ty Music face của Đức Trí, Phương Vy dường như đang ở vào vị thế “thiên thời, địa lợi, nhân hòa”, chỉ cần sự nỗ lực của chính cô và một chút may mắn, cô sẽ có thể thành công rực rỡ trên con đường âm nhạc. Nhược điểm lớn nhất của Phương Vy hiện nay là đang bị coi là bản sao của Hồ Ngọc Hà, nhất lại “rơi vào tay” Đức Trí, sẽ càng vất vả trong việc tạo dựng một hình ảnh Phương Vy hoàn toàn mới, “không đụng hàng”.

Ngọc Ánh dừng lại ở top 2 đã là một thành công lớn đối với anh. Thành công này cũng sẽ là một tiền lệ tốt cho các bạn trẻ thêm phần tự tin tham gia ở các cuộc thi sau. Nhưng, nhược điểm của Ánh là càng vào sâu càng… không rõ ràng phong cách. Nếu như Phương Vy càng tiến sâu càng ổn định phong cách và tiến bộ trong kỹ thuật thanh nhạc thì Ánh lại ngược lại, cộng với việc hình ảnh dần bị thay đổi khiến khán giả đã không còn “thích” anh như những ngày đầu tiên.

Hải Yến, Thảo Trang, Duy Khánh, Ngọc Minh, Trà My có thể cũng sẽ “tả xung hữu đột” sau cuộc thi này. Chỉ có điều, các ca sỹ này luôn phải xác định một cách rõ ràng “vị trí” của mình để có thể vạch ra những phương hướng cũng như chiến lược “dài hơi” cho con đường sự nghiệp còn nhiều chông gai phía trước.

Cho dù là người bị loại từ tuần đầu tiên như Ngọc Bích hay Phương Vy là người chiến thắng thì việc họ có “tỏa sáng” hay không chẳng phải do kết quả cuộc thi này đem lại. Giải thưởng chỉ là một chiếc chìa khóa để mở cánh cửa bước vào con đường âm nhạc chuyên nghiệp, và sân chơi này cũng chỉ là nơi thử thách và luyện rèn bản lĩnh cho các ca sỹ trẻ. Hãy biết tỏa sáng bằng chính tài năng và nhân cách của mình, đó mới là những nghệ sỹ thực thụ.

Nghệ sỹ Tuồng và nỗi buồn… khán giả

(VnMedia) – Ngày thứ 2 của cuộc thi tài năng trẻ tuồng, chèo toàn quốc đã diễn ra khá tẻ nhạt với bộ môn Tuồng, dù các thí sinh đã diễn hết mình.

Tuồng là bộ môn nghệ thuật truyền thống hiện còn rất ít đoàn tồn tại, đa số ở miền Trung và miền Nam. Những nghệ sỹ tuồng là những người có lòng đam mê với nghề và thường xuất thân từ những gia đình truyền thống, và họ, dường như sinh ra là để hát tuồng.

Đậm màu sắc truyền thống

Ngay trong ngày thi thứ 2 đã có 12 tiết mục tham gia ứng thí, các tích cổ vẫn được các thí sinh “chuộng” nhất, không những vì đó là các đoạn trích kinh điển mà còn vì những vở tuồng hiện đại rất hiếm hoi.Có đến 2 Mạnh Lương được các thí sinh “chọn” để dự thi. Đây là một trong những vai diễn “mặt xanh” mẫu mực trong tuồng. Mạnh Lương của thí sinh Nguyễn Đức Khanh (sinh năm 1976) – Nhà hát tuồng Đào Tấn, Bình Định khá điêu luyện và nhuần nhuyễn. Nét diễn của Đức Khanh cũng khá giống với người thầy hướng dẫn là NSND Đình Bôi – người từng rất thành công với vai diễn này. Tuy nhiên, Đức Khanh lại có sức trẻ và sự tự tin của một người nghệ sỹ rất đam mê tuồng trong tình hình nghệ thuật sân khấu truyền thống đang được vực dậy như hiện nay.Đức Khanh tâm sự “ Dù đời sống có khó khăn nhưng tôi không bao giờ nản chí hay chạnh lòng. Tôi yêu tuồng từ nhỏ và sẽ đi theo nó đến hết cuộc đời. Tôi hy vọng các bạn trẻ hãy dành một chút thời gian đến với tuồng, các bạn sẽ thấy thích bởi sự thâm thúy trong ngôn ngữ, mạnh mẽ trong vũ đạo mang đậm tinh thần thượng võ của người Việt Nam”.

 Ảnh minh họa

 Mạnh Lương do Đức Khanh thủ vai

Khác với Mạnh Lương của Đức Khanh, Mạnh Lương của Nhà hát tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh (Đà Nẵng) lại do một diễn viên nữ thủ vai. Mai Thị Thu Thảo (sinh năm 1978) với nét diễn khá mềm mại nhưng không kém phần mạnh mẽ của một võ tướng, những động tác của Thu Thảo dứt khoát nhưng bị đồng nghiệp “chê” là hơi dài. NSƯT Thanh Trầm – thành viên ban giám khảo nhân xét rằng: Thảo diễn khá, nhưng những vai “mặt xanh” trong tuồng không phù hợp cho nữ giới, các em nên thử sức ở những vai như Lữ Bố, Chu Du… thì sẽ thành công hơn.Ngoài vai Mạnh Lương, còn có khá nhiều vai diễn cổ khác được các thí sinh chọn diễn như  Đắc Kỷ (vở Trầm hương các) của Nguyễn Thị Tiền (Nhà hát tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh); vai Chu Du (Nhị khí Chu Du) do Mai Ngọc Nhân (Nhà hát tuồng Đào Tấn) thủ diễn; Hoặc các diễn viên đến từ nhà hát nghệ thuật truyền thống Khánh Hòa như Bùi Vy Phương vai Lữ Bố (Lữ bố giáp chiến Trương Phi), Hoàng Thị Đông sinh năm 1980 với vai diễn Bùi Thị Xuân (Đô đốc Bùi Thị Xuân), Quang Hưng vào vai Hàn Công (Hàn Công câu cá)…Trong 12 tiết mục tuồng dự thi ngày thứ 2 thì chỉ có 2 tiết mục lấy đề tài hiện đại đó là Nguyễn Thị Minh Khai trước tin chồng bị bắt trích trong vở Sáng mãi niềm tin do Hoàng Thanh Bình (nhà hát tuồng Đào Tấn) thể hiện và trích đoạn Ám ảnh (vở Người cáo) do Nguyễn Thị Minh Phương (nhà hát tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh) thủ vai. Và cũng rất khó khăn mới tìm được một tiết mục hài trong tuồng, đó là trích đoạn trong vở diễn Ngoại tổ dâng đầu. Ở đoạn trích này, thí sinh Thái Văn Nga (nhà hát tuồng Nguyễn Hiển Dĩnh) vào vai Vương Sứ khá “ngọt” và tinh tế tạo được những tiếng cười khá hiếm hoi trong ngày thi tuồng.

Nỗi buồn… khán giả

 Ảnh minh họa

 Đến giờ diễn rồi mà khán giả chỉ lèo tèo thế này đây

Có thể thấy khán giả Nam Định khá… thờ ơ với tuồng. Khác với đêm thi đầu tiên là các tiết mục chèo, nhà hát 3/2 đã chật kín người xem thì ngày thi thứ hai dành cho tuồng khán phòng gần như… toàn ghế trống, rất buồn tẻ dù ban tổ chức đã mở cửa ra vào tự do.Có rất nhiều lý do để lý giải sự…. ế khán giả của Tuồng, nhưng cái quan trọng nhất là Tuồng hiện chưa thật sự có những cách để lôi kéo khán giả đến rạp. Nếu như Chèo khai thác các tích cổ hoặc những vai hề với những lời nói dân dã dễ hiểu thì Tuồng lại không làm được việc đó. Ngôn ngữ của các “chiếng” tuồng rất khác nhau nên khán giả ở các địa phương khi nghe Tuồng nơi khác sẽ rất khó hiểu.Ngay cả những đồng nghiệp (chèo, tuồng) phía Bắc khi ngồi xem các bạn diễn đến từ Đà Nẵng, Khánh Hòa, Bình Định còn phải thốt lên “chỉ xem diễn chứ không nghe rõ lời” thì những khán giả bình thường rất khó mà “cảm thụ” được trọn vẹn các vai diễn.Tuy thế, các nghệ sỹ vẫn biểu diễn hết mình, phần vì đây là cuộc thi, nhưng cũng bởi niềm đam mê trong họ rất lớn. Phỏng vấn bên cánh gà sân khấu, các nghệ sỹ tuồng đều trả lời rằng, Tuồng là niềm đam mê máu thịt đối với họ, họ hát tuồng như con tằm rút ruột nhả tơ, cho dù biết rằng bây giờ có rất nhiều khán giả quay lưng lại với tuồng, thế nhưng họ không buồn mà vẫn luôn nuôi dưỡng những cảm xúc và trau dồi kinh nghiệm để góp phần gìn giữ và phát triển bộ môn nghệ thuật truyền thống này.Xin giới thiệu một vài gương mặt xuất sắc trong ngày thi thứ 2:

 Ảnh minh họa

 Nguyễn Thị Tiền với vai Đắc Kỷ

 Ảnh minh họa

 Thái Văn Nga trong vai Vương Sứ

 Ảnh minh họa

 Hoàng Thị Đông thể hiện vai Bùi Thị Xuân

Trống chèo đã giục thì thùng…

11.jpg

Tiết mục Đôi lứa xúng đôi 

(VnMedia)Tiếng trống chèo rộn rã đầy không khí hội hè đã mở màn cuộc thi Tài năng trẻ tuồng, chèo toàn quốc tối qua (1/10) tại “chiếng chèo” Nam Định.

Thành phố Nam Định nhỏ bé, xinh đẹp và bình yên bỗng như nhộn nhịp hẳn lên khi hàng trăm nghệ sỹ, diễn viên của 16 đoàn nghệ thuật tuồng, chèo trên cả nước về dự cuộc thi Tài năng trẻ tuồng, chèo toàn quốc. Nhà hát 3/2 nằm đối diện tượng đài Trần Hưng Đạo – khu vực trung tâm thành phố khá rộng rãi, thoáng mát là địa điểm khá lý tưởng để tổ chức các hoạt động văn hóa.

Vẫn nhiều “tích cũ, trò xưa”Cuộc thi này đã nhận được sự đăng ký tham gia dự thi của 26 thí sinh ở các đoàn Tuồng và 38 thí sinh thuộc các đoàn Chèo trong cả nước. Danh sách dự thi phản ánh đúng thực tế của sân khấu Bắc Bộ “sở trường” là Chèo.Ngay sau khi thứ trưởng Bộ văn hóa thể thao và du lịch Trần Chiến Thắng đọc lời khai mạc, các thí sinh đã bước vào ngày đi đầu tiên với các diễn viên đến từ nhà hát chèo Việt Nam. “Anh cả đỏ” của làng Chèo cử đến 8 diễn viên tham gia dự thi – đây là một trong những đoàn có số thí sinh đông nhất cuộc thi này.

 Ảnh minh họa

 Rất ít các trích đoạn chèo hiện đại như Những vần thơ thép xuất hiện ở cuộc thi này.

Nhìn qua danh sách các tiết mục tham gia dự thi vẫn thấy rất nhiều “tích cũ, trò xưa”, những vai “mẫu” trong chèo như: Thị Màu, Xúy Vân, Lưu Bình, Đào Huế… hay trong tuồng với: Đào Tam Xuân, Hồ Nguyệt Cô, Mộc Quế Anh… Ngay trong nhà hát Chèo Việt Nam cũng đã có tới hai… Thị Màu ứng thí, do vậy bạn tổ chức đành phải tách một Thị Màu vào đêm thi khác để tránh trùng lặp.Với 6 tiết mục dự thi tối qua, nhà hát chèo Việt Nam đã “biểu dương” một lực lượng diễn viên trẻ rất tài năng ở các thể loại vai cũng như sự phong phú ở đề tài. Từ vai “lẳng” Thị Màu (Quan âm Thị Kính), vai Thầy phù thủy (Xúy Vân), vai “lệch” Đào Huế (Tuần Ty Đào Huế) trong những vở diễn cổ đến các vai diễn với đề tài hiện đại như Hồ Chủ Tịch (Những vần thơ thép), Người chị (Người chị) và cả vai hài Thị Nở (Chuyện tình làng Vũ Đại).

Điểm mặt anh tài đêm thi đầu tiên

 Ảnh minh họa

 Lê Thị Bích với vai đào Huế

Ngay đêm thi đầu tiên, đã thấy “lấp lánh” những tài năng trẻ. Vai diễn được đánh giá cao nhất, “hoàn hảo” nhất là Đào Huế trong trích đoạn Tuần Ty – Đào Huế của thí sinh Lê Thị Bích sinh năm 1977. Bích có giọng hát ngọt, sáng và nét diễn sắc sảo, tự tin. Đào Huế là một vai rất khó hát bởi nhân vật này là người Huế, nên khi nói thì phải đảm bảo đúng âm điệu và ngữ điệu của người Huế nhưng hát thì vẫn phải ra đúng chất Chèo. Ngọc Bích đã vận dụng tối đa ngôn ngữ hình thể và sự biểu cảm trong giọng hát cũng như nét mặt để thể hiện sự ghen tuông rất dữ dội nhưng giấu trong vẻ dịu dàng, thanh lịch của một cô gái Huế.

 Ảnh minh họa

 Nguyễn Văn Phương với hai Phù thuỷ

Trẻ nhất là Nguyễn Văn Phương (sinh năm 1983) với vai diễn Phù Thủy trong trích đoạn Phù thủy sợ ma – vở chèo Xúy Vân. Vai diễn của Phương khá tinh tế, điêu luyện nên anh liên tục nhận được những tràng vỗ tay của khán giả. Phương có giọng đẹp và rất hợp với các vai hề dù anh hát rất hay. Tài năng của anh còn được thể hiện ở màn đánh trống chầu “đặc trưng” trong vai diễn Phù thủy, cùng với những động tác rất khó, Nguyễn Văn Phương đã chinh phục được khán giả và anh là ứng cử viên sáng giá cho danh hiệu Tài năng trẻ.

 Ảnh minh họa

 Vũ Thị Thuỷ trong vai Thị Nở

Cùng là vai hài, nhưng Thị Nở của Vũ Thị Thủy (sinh năm 1979) lại đem đến khán giả một tiếng cười khác. Đây là một trích đoạn trong đề tài hiện đại nhưng lại rất hấp dẫn, không khô khan, nhạt nhẽo như một số vở chèo hiện đại thường thấy. Vũ Thị Thủy với lối diễn “tưng tưng” thể hiện một Thị Nở rất “đời” và cũng rất “tình” tạo cho khán giả những tràng cười thú vị.

 Ảnh minh họa

 Vũ Bá Dũng thể hiện vai Hồ Chủ Tịch

Vũ Bá Dũng (sinh năm 1978) thể hiện nhân vật Hồ Chủ Tịch khá chững chạc. Tuy nhiên giọng nói và tác phong hình như chưa “chuẩn”, cùng với việc hóa trang hơi “trẻ” cho nhân vật nên “sức nặng” của vai diễn vì thế mà giảm đi. Hơi đuối hơn các thí sinh cùng đêm thi là Thúy Hạnh (Thị Màu) và Bùi Thị Hiền (Người chị). Thúy Hạnh là người “khai sàn” nên cô khá run và diễn thiếu tự tin. Giọng Hạnh đã mỏng lại… “chua” cùng với gương mặt không thể hiện nét cá tính điển hình của Thị Màu là lẳng lơ và khao khát tình yêu nên vai diễn của cô không mấy ấn tượng. Còn Bùi Thị Hiền với vai diễn Người chị cũng “nguội” và “nhạt” bởi ngay tính “kịch” trong đoạn trích cũng không hay nên cô đã không tạo nên được một vai diễn hoàn hảo dù đã rất cố gắng.

 Ảnh minh họa

 Thị Màu của Thuý Hạnh chưa thực sự ấn tuợng

“Dàn đế” của nhà hát chèo Việt Nam đã liên tục mắc lỗi trong đêm thi đầu tiên làm ảnh hưởng không nhỏ đến các thí sinh. “Dàn đế” liên tục hát “phô” và rất “chói”, gây phản cảm cho người xem. Bỏ qua một vài lỗi nhỏ, đêm thi đầu tiên của “anh cả đỏ” làng Chèo được đánh giá là “sạch sẽ” và cũng đã “phát lộ” những tài năng, nhưng để tìm ra những tài năng nổi bật cả thanh và sắc như Thu Huyền, Minh Phương, Văn Chương… của những mùa thi trước thì vẫn còn như “bóng chim tăm cá”.